提到艺术跨界，想到的大多是奢侈品和服装品牌。但艺术跨界并非奢侈品和潮牌的专利，也并非国外品牌才最擅长，最近，笔者注意到有一个烘焙食品品牌正在另辟蹊径，开启食品领域的文化艺术消费征程。

别样的空间构建，和跨越时空的符号图案，为观众们带来迷醉缤纷的视觉盛宴。这些充斥着艺术气息的场面，来自于当代艺术代表性艺术家郑国谷与华美食品集团食品携手共创，推出的《新广誌》艺术项目。华美食品集团正打破固有的烘焙食品行业发展框架，把“新广式”品牌理念融入艺术家的思考和诠释，向消费者一次立体式的艺术体验。

2022新年伊始，华美食品集团食品联合国内顶级当代艺术家郑国谷出品的艺术项目《新广誌》，在深圳地标级商业中心万象天地“艺术计划·场”内登陆亮相。

展览空间

万物皆可艺术，食品品牌的全新尝试

郑国谷与华美食品集团的的艺术跨界，与其说是合作，反而更像志同道合的同行者。早在九十年代便已成名的艺术家郑国谷，一直是广东当代艺术极具代表性的人物。早在20年前，他便凭借打破艺术与日常生活的边界，直指人心的创作，单刀直入般地闯入了世界三大艺术展中的威尼斯双年展(2003)和卡塞尔文献展(2007)。

深受广粤文化的影响，郑国谷对中国传统文化有着数十年如一日的深入研究，他的作品总能游刃有余地自山水画、古建筑、佛学中转化出当代的语言。“万物皆可艺术”，借助郑国谷在古今意象层面的创意构建，以及他在广东本地文化实践与全球艺术图景之间链接转化的经年努力， “ 新广誌”艺术项目，给当下纷扰的消费景观后带入思考，激发出对新广式之创新思维与别样审美的无限想象。

而华美食品集团对于“新广式”的诠释，既有中西合璧、兼容并包的广粤文化传统，又有“万物皆可艺术”的当代艺术创新精神相互作用。 正如华美食品所处的广东，有其深厚的岭南文化根基，同时走在改革开放前沿。因其开放、包容、海纳百川的个性，聚集了天南地北的优秀人才，造就了今天繁荣的广东。华美希望通过当代艺术，探寻一种与新生代消费者的沟通方式。“一方面是品牌在迭代更新的过程中，不断审视自身的变化，也在寻求与消费者沟通的新路径；另一方面则是希望在不断变化的当下，提供思考“新广式”文化的引线，它可以是“开放、包容、多元化“的，也可以在艺术提供的平台和通道上，与消费者产生更加对等的探讨，产生更多新的可能”。华美食品集团副总经理袁瀚钊在艺术展上提到。

从“新广式精神”中找寻新生活顿悟

踏入展厅，“新广式消费，新广式减压”、“新广式主义，国潮新里程”的口号以幻觉之姿和迷宫之势迎面而来，仿佛一语成谶，直指现代消费社会情境中的人心。古钟、古塔、花卉、蔬果等传统图案样式一抽象几何的当代形态再现；柳树、芭蕉、莫比乌斯环，这些充满人文与哲思的有形意向则再造成了无形的能量在展览现场流转。

郑国谷定制雕塑作品

郑国谷定制项链作品

郑国谷用他标志性的茶席开启与嘉宾交流的新媒介，在展览营造的别样空间中，讨论当代的“新广式” 精神应该包含怎样的特质。

艺术家茶席

“消费是当今社会排解压力和消遣娱乐的方式，而当物质和欲望过剩之时，人们总是转向心灵的成长”。郑国谷在展览现场娓娓而谈。

在展厅之内，平日紧绷的头脑得以放空，连接到充盈丰富的意识能量，继而开启对更悠远的观念和文明的思考。

除此之外，艺术家许淑贤也带来特别工作坊：“共振——新广式旅行”。邀请观众们打开思维的藩篱，在更深广的精神领域中探索新广式文化。

共振-意识旅行体验

这既是一次在传承中变幻的“华美食品集团”现场，也同时是一次穿越古今的“新广式”对话。美中生华，在新的时代，我们拥抱开放、包容、多元化的新广式文化，并不断绽放出全新的可能性。

“新广誌”究竟为何物？

无论未来如何不可预知，对用户的理解和尊重，始终是华美食品集团一切创造的核心和意义所在。好的产品是基础，同时，华美食品集团也希望满足消费诉求的价值。华美希望“新广式”的概念，不只是体现在产品层面，而能逐步在消费者心中形成新的认知。“这个概念是共享的，我们不希望这个概念有品类或者有行业的局限，这样就太没意思了。正如今天的广东是非常精彩的，也希望这个概念能够更广阔。”华美品牌负责人如是说。随着更多消费者的理解和补充，“新广式”概念会持续进化，形成一套更立体的理论体系，也将演化成一种更好的一直在进步的生活方式。

“新广誌”艺术项目只是一个引子，意在给大家提供一些线索，到底新广式是什么？把线索埋在消费者中，然后激发大家思考，寻找属于自我的答案以及自身的价值。

据了解，华美食品集团食品作为烘焙行业的领先企业，近年来在跨界合作内容上给消费者带来层层惊喜,让华美食品集团的品牌调性更为年轻化。与故宫美妆联名推出“国色映月”月饼礼盒;与Hello Kitty联名推出“华美合家欢”月饼礼盒；与草莓音乐节的跨界合作；以及与电视剧延禧攻略、幻城、等进行的跨界合作，都获得了不错反响。

(以上图片由华美提供，授权中国网财经使用)