影视文创产品盗版丛生完善产业链是关键
除了加大力度打击盗版,整个影视周边文创产品产业链也应该建立和完善起来,正版产品要找对发展方向,提升自身竞争力,从源头上杜绝盗版产品的产生。
当前,电影在成为人们喜爱的日常娱乐方式的同时,和电影相关的各类周边文创产品也给人们带去了不少欢乐。
近日大受欢迎的国产动画电影《哪吒之魔童降世》(下文简称《哪吒》)自7月26日上映以来,到现在票房已经突破49亿,超越《流浪地球》,位列中国影史票房总榜第二。7月28日,《哪吒》电影官微公布了“与国漫一同成长”的电影周边众筹计划,透露将陆续众筹开发包括徽章、挂件、钥匙扣、海报等周边衍生产品,其官方授权手办众筹突破1000万。
但是电影火了,盗版产品也紧跟而来。据了解,“哪吒”授权正版暂时有歪瓜、喵屋、末那、铜号文化等6家,产品约有100多种,而现在淘宝等平台搜索电影《哪吒》周边,搜索结果达到上万条。可见,这多达万条的搜索结果,绝大多数为盗版产品,在正版产品上市之前,这些盗版衍生品已经抢先上市,因盗版产品具有现货无需等待预售、价格低廉、品类丰富甚至可以自行定制等特点,给正版产品的售卖带来了极大的不良影响,给版权方造成了严重的经济损失。
盗版盛行,维权困难
盗版产品盛行已经是很早之前就存在的问题了,不仅仅是电影周边,其他领域如书籍著作等也面临着盗版挤占正版市场的问题。总体来说,盗版问题的出现除了与目前我国居民知识产权保护意识不强、法律对知识产权的保护力度不够有关之外,对于电影周边产品来讲,还有其行业内运作的原因。
对此,上海汉盛律师事务所高级合伙人李旻律师在接受《中国产经新闻》记者采访时分析说:“电影周边产品的盗版问题之所以盛行不衰,一定程度上是源于我国电影IP产业链的不完备,衍生品环节缺位,正版周边空当时间过长,与电影爆发的节点不匹配。以《哪吒》电影为例,其于7月26日上映,首批轻周边预计10月发货,手办类预计2020年4月发货,空当期长达4-10个月,而盗版周边无需授权方审核,制作粗糙,其生产速度远远快于官方正版。”
因为存在漫长的“缺位”时间,有的消费者等不及,盗版产品就有机可乘。记者了解到,在网络平台上的商家所销售的盗版周边,价格一般在几十到几百元不等,种类繁多,甚至还有定制服务,不过即使是定制的,其需要时间也大都在一个月以内,且因为没有授权,生产成本低廉。相比正版周边生产的繁琐流程,可以说快了不少,也满足了消费者尽快拿到产品的需求,因此盗版产品的流行才会经久不衰,屡禁不止。
此外,侵权成本低,维权成本高也是造成此类乱象的原因之一。依旧以《哪吒》为例,《哪吒》的制作历时五年,由60多个制作团队超过1600人共同完成,可以说投入了巨大成本,而盗版商家不仅数量多,难以彻底消灭,并且这些商家多经营小本生意,即使赔偿,金额也不会很高。因此版权方多不会选择成本高流程长的诉讼手段,而是通过发送律师函进行调解。
李旻律师也指出,相较于打击盗版需要付出的高昂的时间和精力等维权成本,大部分销售盗版周边的商家其销售金额不高、赔偿能力有限,采取法律行为难以获得足额赔偿。虽然版权方在向电子商务平台经营者发出通知后,平台会对侵权产品采取断开链接、下架等措施,但盗版行为对IP价值的消耗是难以挽回的。
“成本过高导致权利人维权积极性不高,加上目前对于盗版侵权的行政执法力度不够,对于网络侵权盗版的打击存在一定的困难,这些因素共同导致动漫周边产品的著作权侵权行为比较多。”北京志霖律师事务所赵占领律师在接受《中国产经新闻》记者采访时表示。
盗版盛行带来的结果就是权利人的权益受损,创作的积极性受到打击,不利于动漫、电影等文化领域的内容创新,最终影响到文化产业的持续健康发展。对此,赵占领律师给出了一些打击盗版的建议:提高著作权侵权的赔偿标准,增加惩罚性赔偿,强化网络平台对于盗版侵权的管理责任,同时版权执法机构建立常态化的执法机制。
“打击盗版产品,既需要执法部门加大处罚力度、加快处理流程;也需要版权方联合电子商务平台积极打击盗版,及早发现盗版产品并采取相应处理措施,避免盗版产品所造成的影响进一步扩大。”李旻律师总结说。
产业链尚需完善
除了加大力度打击盗版,整个影视周边文创产品产业链也应该建立和完善起来,正版产品要找对发展方向,提升自身竞争力,从源头上杜绝盗版产品的产生。就目前来看,在国漫发展良好的当下,怎样将衍生品开发与电影创作、发行相结合建立全产业链,还有待完善。
财经评论员司徒正襟在接受《中国产经新闻》记者采访时表示,目前我国关于电影的衍生产品其实是缺乏的。中国在相应IP的塑造和相应电影的关联产品塑造方面认知并不高,并没有形成相应产业链。欧美电影市场中会存在一些电影和电影的粉丝周边现象,是基于电影本身的粉丝群线下互动并形成定期活跃的追影或者追剧群体,进行各种IP塑造,然后进行商品多样化生产。
的确,目前来看,国内各类影视的相关产品确实相对较少,市场盈利主要依靠电影和电视剧票房或售卖本身,极少会推出相应衍生产品设计,这造成单个衍生品设计成本较高,单个IP衍生品数量不足。并且这些衍生品多是较为贵重的产品,如价值不菲的手办、背包等,这些产品不仅生产流程长,且成本高价格昂贵,极少数消费者乐意为此买单。因此,整个产业端需要形成多样化产品生产整合和恰当定价,才能促进正版产品购买。
在司徒正襟看来,目前整个产业还存在的一个问题是,电影等IP衍生品售卖渠道单一。如最近上映的《罗小黑战记》,观看过相应电影的观众几乎都非常喜欢罗小黑的萌猫形象,但前期的纪念币只有很少几个,抢到的概率极低。此外,无法从电影院进行购买罗小黑IP的产品,只能通过预售方式订购,购买渠道十分单一,甚至消费者本身也无法辨别哪家是官方旗舰店。
另一方面,影视作品IP运营不足也是限制影视周边产品发展的因素。《罗小黑战记》平时线下粉丝互动和线下粉丝交流会并不多,大家无法形成一个正向的交流社群,所以才会出现后期电影上映口碑爆棚的现象。因此,需要形成线下实体店和线上官方旗舰店整合运营的方式来解决此问题。有的作品如《名侦探柯南》,就在作者老家建立了相应主题体验区和作品IP购物商店,喜欢作品的消费者自然会选择购买体验度更好的正版。
此外,中国电影IP开始商业化衍生品塑造时间不长,电影公司和作者版权购买出售也存在各种不统一现象。如作者的小说版权和作者的电影剧本版权,作者的音像版权和作者的作品IP修改版权都不同,统一文娱作品版权,形成一个长期稳定的输出IP内容的机制也十分重要。
由此看来,目前产业链中存在的问题似乎很明显,但是文化产业IP的衍生品市场的产业链完善并不是一朝一夕就实现的。以动漫市场为例,日本的动漫衍生品产业非常发达。他们的模式是,杂志上连载优秀作品,而随着杂志的连载,相应刊物也推出各大名IP的纪念版贴画信笺、随即推出各种人偶手办、再是相应的书包、铅笔等文娱制品,继而开始各种T恤衫文化衫和cosplayIP的集合漫展现象出现。随着一个个动漫人物的深入人心,大的IP形象也逐渐被商业化运营,整体日本动漫的文娱产业就成为一个流水线塑造的阶段。
这也启发我们需要引进文娱产品衍生品流水化生产模式,只有系统地引入文娱产品流水线产业,才能将各个手办的产品质量和产品单价打造得更为科学,使得衍生品收入成为文娱作品收入的重要组成部分,才能激发电影电视作品更长久的活力。同时,文娱衍生品需经过市场检验,这也需要长期不断的优质影视内容产出和优质产品的策划能力。总之,完善整条影视文创产品产业链,还有很长的路要走。