重庆人民大礼堂成了外星人总部、永川龙身披迷彩色……这些重庆特殊的元素或标志性建筑，在一部即将上映的重庆造3D动漫电影里凸显，令人倍感亲切。

日前，重庆要塞影视传媒股份有限公司宣布，公司经过7年打造、投资过亿元的3D动漫电影《巨龙山谷》将在下半年上映。在发布会现场，主办方不但发布了《巨龙山谷》的预告片，同时也展示了《巨龙山谷》的部分IP形象。此外，要塞影视负责人还介绍了旗下工作室开发的多款3D游戏的海外发行情况。

动漫电影频现重庆地标建筑

《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》中，明确将动漫产业与影视制作业纳入9类重点文化产业，要求“大幅度提高国产动漫产品的数量和质量”。国家对动漫产业的鼓励和扶持，极大地刺激了我国动漫事业的快速发展。

公开数据显示，重庆是中国发展动漫最早的城市之一，重庆市动漫产业起步于2004年，当时全市动漫游戏企业还不足10家。2009年，重庆市出品动画分钟数达到最高峰5267分钟，重庆也成功入选了当年全国原创电视动画片生产十大城市。

在国家鼓励发展动漫产业的大背景下，重庆市为了大力推进动漫产业发展，也率先在全国制定出台了《关于鼓励和扶持动漫游戏产业发展的实施办法》、《重庆市产业发展专项资金管理办法》等政策。在《重庆市文化产业“十二五”发展规划纲要》和《关于加快创意产业发展的意见》中，明确将动漫产业作为重点产业予以扶持。

要塞影视负责人表示，中国动漫正在走向“最好的时代”，重庆的动漫也应该走向“更好的时代”。该负责人表示，《巨龙山谷》电影片花里的部分镜头，是取材于重庆的标志性建筑，比如解放碑、大礼堂等，展现了山城建筑的独有风貌。此外，电影中的龙族也借鉴了知名的永川龙形象。“众多的重庆元素象征着扎根于重庆，出发于重庆，希望创新重庆动漫产业，依靠自己的努力为重庆动漫事业添新砖。”

CG技术堪比好莱坞大片

2006年，电影特效老大哥工业光魔采用CG(Computer Graphics)技术，创造出《加勒比海盗2》里的章鱼船长。这位会弹管风琴的CG角色，给观众留下了较为深刻的印象。在这短短十几年，CG以高端科技为依托，以无限的创意为内容，彻底颠覆了传统视觉时代，开辟了流光溢彩的图像新时代。

要塞影视方面介绍，此次发布的《巨龙山谷》，正是一部典型的CG电影。无论是灵气逼人的火星女孩、数字感与科技感完美结合的数字游鱼、头上长草的小孩安豆等……这些CG技术合成的形象，可以看到重庆本土企业在技术上的实力。

“我们的技术团队来自五湖四海，还有一部分人员来自美国等国家。目前公司掌握的CG技术可以与好莱坞大片的制作水准相媲美。除了CG技术过硬外，《巨龙山谷》在形象的设计上和故事的创意全部属于原创。”只有这样才能创造属于自己的优秀动画。该要塞影视负责人介绍。

该负责人表示，从技术上来说，目前《巨龙山谷》肯定比目前的国产动漫电影票房冠军《大圣归来》要强很多，毕竟已经过去了4年多点时间。不过，由于所有形象都是公司自主开发，很多形象还需要电影上映后的口碑传递。

国产动画电影市场巨大

近年来，《西游记之大圣归来》、《熊出没》、《喜羊羊与灰太狼》、《大鱼海棠》等动画电影的成功，让资本看到了国产动画市场的巨大潜力。大量民间资本开始涌入这个行业。除了奥飞娱乐这样的长线玩家，也出现了大千阳光、仙山映画这样的新势力，就连BAT也开始以自建或投资的方式介入国产动画市场。

从市场份额来看，国产动画电影还远没有到“边界”。2017年国产动画电影仅占全国电影总票房的8.44%；而成熟市场中动画电影一般占电影总票房的15%~20%左右。例如，美国2016年动画电影票房为23.12亿美元，占美国电影市场总票房的20.55%。

来自三文娱统计数据显示，34家已公布2018年上半年财务数据的动漫公司，与去年同期相比，营收增长的公司占比超过70%，其中增幅超过100%的公司有5家，营收同比实现增长的公司数量为24家。

业内人士表示，从目前来看，单靠动漫内容的制作很难取得高额的利润，尤其是动画内容的创作、投入与营收往往不成正比。因此，许多公司的业务也开始向原创IP授权以及衍生品的销售靠拢，在中国动漫产业尚未形成固定盈利模式的现在，各大公司也需要进一步探索商业模式。

不少业内人士表示，国产动画电影依然处在朝阳期，所有的圈内人士在内容、商业模式、盈利上，仍在摸索方法和边界。

声音

国产动画的出路

在于创新和内容

动画本身就是资本密集型产业，往往耗资大、制作周期长。多位业内人士表示，一部动画的开发周期一般在2年左右，最短也不低于18个月。“这个开发周期是没法缩短的，意味着大量的资本投入在前期内容开发中。”上述业内人士表示。

要塞影视负责人表示，作为创作路程中最重要的一步，从成立的第一天起，团队就确立了创意是一切作品的基本元素。“动漫在扎根中国传统文化的同时也要多多创新，创造出更多能够传播中国传统文化的全新动漫形象和故事，不再拘泥于过去传统的神话故事。文化需要传承，更需要创新。”

中国动画开山鼻祖、中国动画创始人万籁鸣曾表示：“要使中国动画事业具有无限的生命力，必须在自己民族传统土壤里生根。”

如果中国制作的动漫只是一味地模仿日本，或是模仿美国，没有在制作过程中加入真正属于自己的创意，没有加入真正属于中国人自己的东西，那这样制作出来的作品也不能作为真正的

中国动漫而得以流传下去。要塞影视负责人认为。

友梦工作室总经理姜辉此前在接受采访时也表示，动画电影的生存，靠的是精良的制作和高质量的内容，内容为王的发展趋势有利于国产动画的长远发展。

纵深

重庆文创企业超过7万家

记者了解到，重庆动漫业发展快，如今在全国能排进前十。早在2007年，国家广电总局便授予重庆“国家动画产业基地”，并促成重庆广电集团与四川美术学院的合作，共同搭建产学研平台，使四川美术学院动画专业正式启动产学研一体化教学模式。而从举办第一届中国西部动漫文化节，至今已举办了10届。其目的便是研讨动漫产业发展的格局和前景，发掘动漫企业发展的机遇，促进动漫行业间的合作和发展。

此外，2010年，“重庆造”动画片便已“输出”到韩国、日本、马来西亚、新加坡等国家播出。当今的动画技术已不仅仅是动画片的概念，在游戏、考古、商业、医学等多个领域都有广泛运用。

实际上，近年来，重庆文创产业发展迅速，全市文化产业增加值从2012年的365亿元增至2016年的615亿元，列西部第3位、全国第4位。截至2017年，全市文化企业注册数从约3万家增至7.6万家，注册资本金总额从约600亿元增至2000亿元，90%以上新增注资为非公有资本，文化产业成为民间投资创业的重要方向。

西南大学教授秦启文表示，我市文化产业已经从初级阶段进入了转型升级、提速发展的关键时期。文化精品反映城市的创造活力，是文化软实力的主要承载。据了解，在早前发布的重庆市文化发展“十三五”规划中，重庆市人民政府办公厅强调，发展重庆的文创产业，要依托本土优秀文化，深挖文化内涵，坚持以社会主义核心价值观为引领、中华优秀传统文化和巴渝文化为根脉，弘扬抗战文化、三峡文化和红岩精神，大力繁荣文学艺术、新闻出版、广播影视创作生产，努力推出无愧于时代、引领巴渝文化新风尚的文化精品。

对此，重庆市在接下来的日子要继续打造国家数字出版基地、CAD中央艺术区、南滨路文化产业长廊、黄桷坪艺术园区、磁器口古镇、綦江农民版画、洪崖洞、巴国城、虎溪公社、涪陵印包产业园等部委和市政府挂牌园区，在巩固现状聚集基础上，做好内涵提升。

链接

这些动画片都是重庆造

《小猪班纳》：可爱顽皮、充满好奇心的小猪班纳和朋友们在星幻岛上的成长故事。温馨有爱令人感动，不失幽默风趣，让观众同小猪一起感受快乐的阳光。

《可儿历险记》：这部由重庆邮电大学打造的动漫作品曾在央视少儿频道亮相，耗时两年打造，是我国首部以大学生为主要创作团队的动画片。

《嘻哈游记》：将“寓乐于教”和“寓教于乐”完美结合的三维科普探秘动画大片，将《最新十万个为什么》与《西游记》巧妙结合，以孙悟空的第N代传人孙一空为主要人物带领小伙伴们踏上一条惊险、幻想的探秘旅程，解开一个个未知之谜，让孩子们在快乐中学习，在快乐中获得知识，愉快成长。

《莫莫》：一部大型科幻追逐本真的动画。在未来世界里，所有的城市都越来越相近，人们都像一块冰冷的钢铁。因为莫莫的到来，人们才渐渐找回了被层层面具所掩盖的自我。

《麻辣小冤家》：动画片曾在全国40多个电视台播出，引起轰动。